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    在乔琳为这场戏做准备时，她一度不能说服自己融入这个情节，这是因为她自身的情感逻辑跟夏琳的差距很大。乔琳会认为让克里斯被捕对当时的夏琳而言是最佳选择，毕竟夏琳明知道自己让克里斯逃走的事一旦被发现后果会有多严重，可她还是这么做了。

    这个情节安排让乔琳觉得很痛苦，她越是能体会夏琳对克里斯那种不理智的爱，越是能感受这个故事背后的无奈，那种人生一步踏错，步步踏错，最后把自己所爱之人都牵扯进去的命运感，还有爱情的不理智之处。

    这让她觉得挫败。她从未有过这种不顾一切的爱，即使有，那也是很久之前了。

    可也许这种爱不是一件好事，她不知道，毕竟如果一种爱让你丧失了自我，它真的是一种好事吗？

    可自我又是什么呢？

    夏琳真的是失去理智才这么做的吗？不，乔琳觉得不是这样的，她认为夏琳只是发现自己没法看着克里斯送死，夏琳做不到这件事。

    就像乔琳自己都没法百分百肯定，如果她处在夏琳这个位置上，她到底会做出什么选择。这不是一道简单的选择题。

    最好的办法是避免让自己落入那种处境，谨慎地选择自己的枕边人，别让一个微小的错误滚成一个雪球，最后酿成一场雪灾。

    这种自己对自己的情绪拷问让乔琳在这场戏里表现得很好，对手戏同事基努真的一瞬间被那个告别的表情带入了戏，这一刻他真的能与克里斯感同身受，明白克里斯到底是带着何种心情转身离开的。

    那种无法用言语表述的痛苦折磨着克里斯，也折磨着基努。他知道自己跟乔琳告别时的平静有多少是装出来的，他还想留在她的生活里，不想跟她落得个大吵大闹、互不原谅的结局。可是，乔琳好像已经对他关上了那扇沟通的大门，不愿意吐露自己的想法，不愿意真的再把他当成一个柏拉图式的朋友。

    可他还能做什么呢？他觉得自己无处着手，只能在片场花更多时间练习枪械，揣摩角色，把自己沉浸在另一个世界里，好像现实生活的麻烦不存在一样。

    说来好笑，他跟乔琳处在恋爱关系里的时候，即使同居也没能让他们在一起的时间多多少，这种待在剧组里的日子跟分手前没什么两样，只是那时候他可以期待结束工作后回家见到她可爱的笑容。

    如今呢？夜晚两个人在酒店的长廊上相遇，都只能默默无言地微笑，然后擦肩而过。

    他现在常常会点着烟，发呆，然后掐掉。也许她说的对，他应该戒掉这个习惯。

    可这很难。

    扮演夏琳的最后一场戏结束后，乔琳还留在剧组继续制片人的工作。接下来的拍摄日程安排大部分是动作戏份，比如两次抢劫案，这里面包括了非常多的摄影技巧。

    拍摄第一次街头抢劫案的时候，他们需要营造出尼尔团伙撞翻运输装甲车的效果，一般而言这种车是很难撞翻的，他们不得不在装甲车的一侧增加了不平衡的重物，在拍摄之前还排练了两次。

    乔琳其实担心过这种把地刺放在地上用来阻拦警车的细节太过贴近真实，可能会在电影上映后引发争议和法律问题。不过这一幕真的效果太好了，身为制片人，她只能为剧组扫除麻烦，她找了法律顾问和警方顾问咨询这些事，确保公司做好了舆论上的准备。

    还好他们拍摄这部电影时得到了洛杉矶警局的大力支持。早在前期制作的时候，导演、乔琳和剧组主要成员就曾经多次通过警方拜访监狱和一些重要人物，导演甚至在长达8个月的时间里每个周末都跟着地面的洛杉矶警察一起，从中午12点巡逻到第二天凌晨2、3点。

    迈克尔曾说这种巡逻生活让他知道了什么是洛杉矶的另一面，那些从警方电台里传来的消息，各类恶性案件和意外事故每晚都不会少。他一直想在电影里讲述一个足够贴近现实的洛杉矶故事，乔琳觉得他会成功的。

    为了贴近真实，迈克尔在所有开枪场景中都使用了特别的收音方式。一般而言在其他电影里，这些声音都是要由后期时声音部门人工添加的，迈克尔觉得那不够真实，要用现场收音的方式来拍摄。再加上为了真实，现场所有开枪场景都打了空包弹，枪声几乎完全接近现实开枪的效果。

    现实里枪声绝对不会那么纯粹，而是带着回声和其它噪音，几乎有点尖锐，让人不舒服。

    乔琳在录音师那里听了片段小样，觉得听起来跟她自己在现场听到的那种声音完全一样。不过拍摄的绝大时候大家都带着护耳，现场的声音实在太大了。
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